绿植成绿，苏木提红，黄栌取黄。非遗项目“传统植物染料染色”代表性传承人黄荣华，正在教学徒们怎么用植物染色。

第一步，先从采花摘草开始。

第二步，剪切洗净，再煮水过滤。不同植物，煮的时间长短，火候大小，都会影响染色效果。

到了浸染环节，时间要精确到秒，温度、浓度等要靠双手感知。

从山河草木间提取色素的传统染色技艺，在我国已传承数千年。据史书记载，“染色之术，远始于轩辕之世，黄帝制定玄冠黄裳，以草木之汁，染成文彩”。西周开始有专职的“染人”，秦朝设有“染色司”，唐宋时期设有“司染署”“染院”，明清时期设有“蓝靛所”。《诗经》《齐民要术》《天工开物》等古籍中，均有植物染的记载。

自幼跟随家人学习植物染的黄荣华，还有一份坚持了数十年的热爱，那就是通过植物染，在丝、棉、麻等材质上，还原各种古籍里、文物上出现过的经典色彩。

“雨过天青云破处，这般颜色做将来”，“晕如雨后霁霞红，西方宝石难致同”。取自苔藓的色彩“苔绿”，在织物上焕发生机；鲜嫩的“鹅黄”，源自初生的小鹅，成为生活的一抹亮色。

千百年来，中国古代先民在生产生活中形成了具有鲜明文化特征的色彩美学。这些色彩，取材于植物和天然矿物，被记录在古代文献中，保存于文物古迹上。

为了让这些色彩从写意走向精确，在纺织品领域，今年3月，中国纺织信息中心发布《中国传统色应用色卡》，经植物染工艺验证，结合专家团队考证比照历史文献和文物，用计算机系统量化RGB(红绿蓝)值和色相、明度、饱和度等指标，首批收录了216个常用传统色彩。

从服装到彩妆，从饰品到文创，中国的色彩美学还体现在越来越多的材质上。

被色彩装点的除了外在，还有千百年来中国人的精神世界。来自大自然的石青和石绿，幻化成宋代名家王希孟的《千里江山图》，如今，那抹震撼人心的青绿，走上舞台，走进银幕，向世界讲述着缤纷多彩的中国故事。